Kharkiv I. P. Kotlyarevsky National University of Arts
KhNUAR — Kharkiv National University of Arts Repository
Вітаємо!
Ласкаво просимо до Електронного архіву Харківського національного університету мистецтв імені І. П. Котляревського!
Репозитарій (KhNUAR) наповнюється науковими та навчально-методичними матеріалами, роботами здобувачів вищої освіти (за умови наявності рецензії наукового керівника).
Розміщуйте свої публікації та відкриті освітні ресурси (OER) у репозитарії KhNUAR, сприяйте підвищенню рейтингу університету.
Ознайомтесь з положенням про репозитарій.
Кількість документів у репозитарії:1342
Розділи
Виберіть розділ, щоб переглянути його колекції.
- У фонді зберігаються видання науковців університету
Нові надходження
Тип елементу:Документ, Трансформації музично-театрального тексту Wicked С. Шварца в кіноадаптації Джона М. Чу(Дрогобицький державний педагогічний університет імені Івана Франка, 2025) Ващенко, ОленаНезважаючи на важливу роль музичних компонентів в кіномюзиклі та зростаючу естетичну цінність новітніх зразків цього жанру в ХХІ столітті (Дж. Шумахер, Т. Бертон, С. Спілберг) музикознавчий інтерес до нього поки що залишається слабким, і переважна більшість праць, присвячених кіномюзиклу, належить представникам інших мистецтвознавчих профілів. Задля подолання цієї дослідницької інерції в статті пропонується здійснити аналіз новітньої кіноадаптації мюзиклу Wicked C. Шварца, перша частина (І дія) якого була екранізована Джоном М. Чу в 2024 році. Окрім збереження оригінального музичного тексту, відбувається його доповнення рядом елементів, що ґрунтуються як на партитурі С. Шварца, так і музичних ідеях Джона Пауелла / John Powell, співавтора кінопартитури, який додав низку андерскорінгів. Кіномюзикл Wicked ще не ставав предметом спеціального вивчення, однак досягнутий сумісною працею режисера і композиторів результат спонукає до його музичного аналізу. Основна мета статті полягає в виявленні принципів і прийомів трансформації музично-театрального тексту Wicked в кіномюзиклі Джона М. Чу. Як і в інших найкращих зразках бродвейських мюзиклів, музично-театральний текст Wicked ілюструє активне використання лейтмотивів, тематичних арок (реприз), принципів об’єднання ряду номерів в крупніші побудови чи навпаки насичення номерів багатоплановою дією, що перетворює їх на розгорнуті сцени. Всі ці принципи гіперболізуться в кіномюзиклі. Здійснений аналіз дозволив зробити висновки про такі прийоми трансформації оригінального музично-театрального тексту Wicked в його кіноадаптації, як: лейтмотивізація (зростання інтенсивності використання існуючих і створення нових музичних лейтмотивів), інтертекстуалізація (поглиблення зв’язків з текстами The Wonderful Wizard of Oz 1939 року та театральною постановкою), узагальнення (образ Ельфаби, основний конфлікт); розростання масштабів (партитура і сюжет); поява рис епізації драматургії.Тип елементу:Документ, Інтерактивні засади і цифрові технології у курсі сольфеджіо як ресурс для розвитку музичного слуху(Харківській національний університет мистецтв імені І. П. Котляревського, 2025) Шелкова, АнастасіяСтаття присвячена ролі інтерактивних методів і цифрових технологій у сучасному викладанні сольфеджіо як засобу розвитку музичного слуху. Розглядаються можливості використання мобільних додатків і мультимедійних інструментів для оптимізації навчального процесу та підвищення мотивації учнів. Особлива увага приділяється поєднанню традиційних методик із новітніми технологіями, що сприяє формуванню комплексних музичних навичок. Підкреслюється значення інтерактивного навчання як ефективного підходу до розвитку творчого мислення та самостійності здобувачів освіти. The article focuses on the role of interactive methods and digital technologies in modern solfeggio teaching as a resource for developing musical hearing. It explores the use of mobile applications and multimedia tools to optimize the learning process and increase student motivation. Special attention is given to combining traditional teaching approaches with innovative technologies, which contributes to the formation of comprehensive musical skills. The importance of interactive learning as an effective approach to fostering creative thinking and learner autonomy is emphasized.Тип елементу:Документ, "Die Schöpfung" Й. Гайдна : від хаосу до світла(Харківській національний університет мистецтв імені І. П. Котляревського, 2025) Чуракова, АлінаСтаття присвячена аналізу ораторії Die Schöpfung Йозефа Гайдна крізь призму художньо-релігійної концепції «від хаосу до світла». Розглядається музично-поетична драматургія першої частини твору, де через систему інтонаційних і символічних образів розкривається процес Божественного творіння. Підкреслюється теоцентричний характер концепції Гайдна у порівнянні з антропоцентричним трактуванням подібної теми у творчості Людвіга ван Бетховена. Особлива увага приділяється ролі світлових і темних образів як музичних символів переходу від хаосу до впорядкованого світу. The article analyzes the oratorio Die Schöpfung by Joseph Haydn through the lens of the artistic and religious concept “from chaos to light.” It examines the musical and poetic dramaturgy of the first part of the work, where the process of Divine creation is revealed through a system of intonational and symbolic images. The study emphasizes the theocentric nature of Haydn’s concept in contrast to the anthropocentric interpretation of a similar theme in the works of Ludwig van Beethoven. Special attention is given to the role of light and darkness as musical symbols of the transition from chaos to an ordered world.Тип елементу:Документ, Школи гри на піпі в Китаї : традиції і новаторство(Харківській національний університет мистецтв імені І. П. Котляревського, 2025) Хе НіліньСтаття присвячена розвитку шкіл гри на піпі в Китаї, поєднанню традиційної спадщини та сучасних інновацій у виконавстві й педагогіці. Розглядається еволюція передачі знань — від закритої майстер-учень системи до відкритої освітньої моделі та професійного навчання в музичних закладах. Висвітлюється вплив історичних подій і західної музичної культури на трансформацію викладання та популяризацію інструмента. Окрему увагу приділено модернізації виконавських технік, що розширюють художні можливості піпи в сучасній музичній практиці. The article examines the development of pipa performance schools in China, focusing on the interaction between traditional heritage and modern innovations in performance and pedagogy. It traces the evolution of knowledge transmission from a closed master–apprentice system to an open educational model and professional training in music institutions. The influence of historical events and Western musical culture on the transformation and popularization of the instrument is also highlighted. Special attention is given to the modernization of performance techniques that expand the expressive and artistic possibilities of the pipa in contemporary musical practice.Тип елементу:Документ, Золота доба французького шансону крізь призму екранного життя Шарля Азнавура(Харківській національний університет мистецтв імені І. П. Котляревського, 2025) Тягун, СтаніславСтаття аналізує фільм «Месьє Азнавур» як художню інтерпретацію життєвого та творчого шляху Шарля Азнавура в контексті «золотої доби» французького шансону. Розкривається композиційна структура стрічки, побудована через п’ять ключових пісень, що символізують етапи становлення митця. Особлива увага приділяється взаємозв’язку біографічних подій, музики та міфологізації образу героя як культурного феномену. Фільм постає як шлях «через терни до зірок», де особисті й творчі кризи формують легендарний статус артиста. The article analyzes the film “Monsieur Aznavour” as an artistic interpretation of Charles Aznavour’s life and creative path within the context of the “golden age” of French chanson. It explores the film’s compositional structure, built around five key songs that symbolize different stages of the artist’s development. Special attention is given to the interplay between biographical events, music, and the mythologization of the protagonist as a cultural phenomenon. The film is presented as a journey “through hardships to the stars,” where personal and creative crises shape the artist’s legendary status.