<link rel="stylesheet" href="styles.f3b1fba60ec7970c.css">
KhNUAR logo

Kharkiv I. P. Kotlyarevsky National University of Arts

KhNUAR — Kharkiv National University of Arts Repository

Вітаємо!

Ласкаво просимо до Електронного архіву Харківського національного університету мистецтв імені І. П. Котляревського!

Репозитарій (KhNUAR) наповнюється науковими та навчально-методичними матеріалами, роботами здобувачів вищої освіти (за умови наявності рецензії наукового керівника).

Розміщуйте свої публікації та відкриті освітні ресурси (OER) у репозитарії KhNUAR, сприяйте підвищенню рейтингу університету.

Ознайомтесь з положенням про репозитарій.

Кількість документів у репозитарії:2316

Розділи

Виберіть розділ, щоб переглянути його колекції.

Нові надходження

  • Тип елементу:Документ,
    Заборони та стереотипи в театральному та кіномистецтві України
    Біла, Крістіна
    (Харківський національний університет мистецтв ім. І.П. Котляревського, 2024)
    Як українські, так і закордонні митці все більше руйнують старі наративи, упередження та заборони. Яскравим прикладом заборони, не тільки в мистецтві, а і в загальному її існуванні, стають Україна та українськість , які невпинно підпадали під утиски, загрозу знищення та забуття. Нашу історію, мистецтво, традиції та культуру заміняли на чужі, знищуючи нашу національну ідентичність, насаджували не властиві нам патерни поведінки та шкідливі наративи, які до цього часу впливають на всі сфери життя сучасних українців. Метою дослідження є аналіз та вивчення впливу заборон та табу на мистецтво. Предмет дослідження: аналіз заборон та табу при роботі актора. Наукова новизна полягає в виявленні застарілих та шкідливих стереотипів, заборон та табу в українському театрі та кіномистецтві, способи їх порушення та дискредитації, що в подальшому допоможе митцям в пошуках нових візій, форм та способів реалізації ідей поза усталених наративів. Результати дослідження дозволять розширити можливості, як створення мистецтва, так і його впливу на сучасного глядача. Практичне значення: дослідження надасть нові підходи для роботи над виставою чи фільмом, поставить під питання існуючі стереотипи, заборони та наративи.
  • Тип елементу:Документ,
    Особливості методів розвитку акторської виразності аматорів у процесі постановки вистави «Балаганчик братів Ґрімм» О. Михайлова
    Кривицький, Єгор Артурович
    (Харківський національний університет мистецтв ім. І.П. Котляревського, 2025)
    У цій праці виствітлюється теоретична база, постановка задач, організація творчої роботи та набутий досвід роботи з аматорами. Також детально описаний процес роботи над виставою і цей досвід може допомогти майбутнім режисерам та викладачам в організації власних репетицій та занять. Розгорнутий процес створення навчальної середи та потановка вистави. Покроково розібрано як цю задачу вдалось реалізувати з акторами-аматорами, що зробить досвід із професійними акторами набагато простішим. І пророблена робота може бути сприйнята як величезний режисерський та викладацький тренаж.
  • Тип елементу:Документ,
    Методи впливу театру на суспільну думку в часи війни (на прикладі вистави «Кассандра» за Л. Українкою Вінницького українського академічного музично-драматичного театру ім. М. Садовського)
    Карнаух, Євгеній
    (Харківський національний університет мистецтв ім. І.П. Котляревського, 2025)
    Під час повномасштабного вторгнення рф на територію України війна зайняла центральне місце в суспільній оптиці. Війна як явище має на меті досягнення політичних цілей. Інформаційна ж війна спрямована на займання найбільш вигідних політичних диспозицій для отримання найкращого результату з усіх можливих. Актуальність дослідження місця театру як суспільного інструменту в сьогоденній ситуації на тлі інформаційної боротьби України з рф заслуговує на особливу увагу. Українське суспільство знаходиться в пошуку будь-яких засобів до захисту власної державності, фізичних чи ментальних, головне - результативних у своїй методології. Об’єкт дослідження - вплив сучасного українського театру на суспільство під час повномасштабного вторгнення рф в Україну. Предмет роботи - аналіз ідейної спрямованості та художніх засобів вистави Вінницького обласного академічного музично-драматичного театру ім. М. К. Садовського «Кассандра» та їх впливу на аудиторію. Мета - виявити механізми (або їх відсутність) впливу вистави «Кассандра» на суспільство та оцінити її культурну значущість.
  • Тип елементу:Документ,
    Специфіка роботи режисера над моновиставою на прикладі новели Миколи Хвильового «Я (Романтика)»
    Шпирна, Олеся
    (Харківський національний університет мистецтв ім. І.П. Котляревського, 2025)
    Сучасний український театр відіграє важливу роль у переосмисленні історичних подій. Особливо в контексті війни, коли питання ідентичності, моралі та людяності стають вагомими та актуальними. Вибір форми моновистави для втілення багатолюдної новели Миколи Хвильового «Я (Романтика)» є концептуальним рішенням, що дозволяє виразними засобами розкрити трагедію людських життів, що століттями формувалися «системою», жорстокістю, меншовартістю та війнами. Мета – дослідити специфіку роботи режисера над моновиставою на прикладі психологічної новели Миколи Хвильового «Я (Романтика)». Об’єкт дослідження – специфіка режисерської роботи над моновиставою. Предмет дослідження – особливості втілення множинності образів у моновиставі на прикладі психологічної новели Миколи Хвильового «Я (Романтика)». Наукова новизна. Полягає у дослідженні специфіки роботи режисера над моновиставою, фокусуючись на втіленні множинності образів в одному персонажеві. Практичне значення дослідження полягає у популяризації української культури, літератури та класичної спадщини серед широкого контингенту глядачів. А дослідження специфіки роботи режисера над моновиставою також стане в нагоді для режисерів, студентів театральних вузів, та інших театральних діячів.
  • Тип елементу:Документ,
    Концепція відкритого фіналу в режисерській практиці (на прикладі вистави «Сліпі» за п’єсою М. Метерлінка)
    Русаловський, Олександр
    (Харківський національний університет мистецтв ім. І.П. Котляревського, 2025)
    Актуальність дослідження феномену відкритого фіналу в режисерській практиці зумовлена кардинальними трансформаціями, що відбуваються як у сучасному театральному процесі, так і в суспільній свідомості початку XXI століття. Поняття відкритого фіналу існує в історії драматургії вже протягом багатьох століть, але саме сьогодні, в епоху постдраматичного театру, ця тема набуває нового, гострого звучання. Це вже не просто художній прийом, а фундаментальна світоглядна позиція, яка відображає відмову від авторитарного «диктату істини» на користь діалогу та поліваріантності. Мета роботи: Дослідження особливостей втілення відкритого фіналу в режисерській практиці, аналіз його художньо-естетичних функцій та впливу на сприйняття театральної вистави глядачем, а також визначення ролі відкритого фіналу у формуванні емоційного та інтелектуального діалогу між твором і аудиторією. Практична значущість роботи визначається можливістю застосування отриманих теоретичних висновків та експериментальних напрацювань у реальному театральному процесі, театральній педагогіці та подальших наукових розвідках. Результати дослідження виходять за межі аналізу однієї п'єси і пропонують універсальну методологію роботи з «відкритими» структурами.