Kharkiv I. P. Kotlyarevsky National University of Arts
KhNUAR — Kharkiv National University of Arts Repository
Вітаємо!
Ласкаво просимо до Електронного архіву Харківського національного університету мистецтв імені І. П. Котляревського!
Репозитарій (KhNUAR) наповнюється науковими та навчально-методичними матеріалами, роботами здобувачів вищої освіти (за умови наявності рецензії наукового керівника).
Розміщуйте свої публікації та відкриті освітні ресурси (OER) у репозитарії KhNUAR, сприяйте підвищенню рейтингу університету.
Ознайомтесь з положенням про репозитарій.
Кількість документів у репозитарії:1576
Розділи
Виберіть розділ, щоб переглянути його колекції.
- У фонді зберігаються видання науковців університету
Нові надходження
Тип елементу:Документ, Соматичний інтелект у структурі емоційної виразності піаніста в ансамблі(Національна музична академія України імені П. І. Чайковського, 2026) Оболенська, М. М.Обґрунтовано роль соматичного інтелекту як тілесно усвідомленої компетенції піаніста в ансамблевому виконавстві. Соматичний інтелект сприяє саморегуляції, емоційній чутливості та якості музичного діалогу з партнерами. Вперше в українському музикознавстві акцентовано відсутність системного підходу до соматичного інтелекту у професійній підготовці піаністів (зокрема в контексті камерного музикування). Проаналізовано у компаративному аспекті найбільш поширені світові соматичні методики (Alexander, Feldenkrais, Timani, Piano-Yoga, Piano-Somatic) з позиції їхньої релевантності саме для ансамблевої взаємодії. Підкреслено, що такі практики значно знижують психологічну напругу, підвищують технічну ефективність та відкривають простір для тілесно-емоційного резонансу. Соматичний інтелект визначено як здатність усвідомлювати власні рухи та зчитувати мікросигнали партнера, що забезпечує точну координацію в реальному часі. Окрему увагу приділено дотику до інструмента як джерелу сенсомоторного задоволення, що виступає мотиваційним чинником і основою виразності. Саме тілесна насолода від дії активує інтенцію артикуляції та поглиблює спільне естетичне переживання в ансамблі. Систематизовано методичні орієнтири — розвиток дихання, координацію рухів, тілесну антиципацію, інтонаційний дотик, вибір аплікатури як основу емоційного інтонування. Доведено, що розвинене тілесне відчуття є потужним технічним ресурсом, ба більше, фундаментом емоційної автентичності ансамблевого музикування, у якому звучання постає як втілення глибокого тілесно інтерперсонального зв’язку. Уміння прогнозувати дії партнерів, узгоджувати динаміку та темп значною мірою залежать від тілесної регуляції. Соматична чутливість дозволяє швидше «зчитувати» наміри колег через мікрожести і рухові імпульси, що перетворює ансамбль на єдиний організм. Соматичний інтелект є тією внутрішньою основою, що поєднує тілесне, емоційне й когнітивне у камерному виконавстві.Тип елементу:Документ, Поетика Шостої симфонії Валентина Сильвестрова в контексті еволюції стилю митця(Волинський національний університет ім. Лесі Українки, 2024) Щелканова, СвітланаСтаттю присвячено вивченню особливостей онтогенезу симфонізму Валентина Сильвестрова на наступному після ранніх симфоній етапі, а саме, осягненню як стильових констант, так і змін, що відбулися у семіосфері симфонічної творчості композитора у 1980-х–1990-х роках на прикладі Шостої симфонії. Метою наукової статті є виявлення значущих рис поетики Шостої симфонії В. Сильвестрова на основі когнітивного підходу через осягнення її специфіки на рівні музичної мови, композиційної драматургії, врешті – на онтологічному рівні. Методологія. У дослідженні застосовується комплексний підхід, зумовлений специфікою музичної мови автора, дослідження якої передбачає як задіяння задіяння класичної методології гуманітаристики (семантичний та герменевтичний методи) специфізованих музикознавчих методів (жанровий, структурно-функціональний, інтерпретативний тощо), так і залучення новітніх підходів, як то онто-семантичний, онто-сонологічний, метод духовного аналізу музичного твору. Наукова новизна отриманих результатів зумовлена введенням у науковий обіг Шостої симфонії В. Сильвестрова, обґрунтовано її поетику та здійснено композиційно-драматургічний та семантичний аналіз твору. Висновки. Поетика Шостої симфонії увиразнює наступний (після цілісної системи ранніх симфоній) етап онтогенезу симфонізму В. Сильвестрова, який у першу чергу, пов’язаний з пост-стилем. Його ключовими ознаками постають: новий семантичний вимір, а саме дихотомія земне-небесне; одночасне співіснування в музичній мові декількох принципів, яку автор йменує поліфонією систем (сонористика та пуан тилізм на рівні з виходом у вимір гомофонної структури з виокремленням горизонталі, поєднання в музичній мові елементів модерну та постмодерну тощо); сталими стильовими ознаками є засадничі для розуміння творів категорії часу й простору; використання «тихих» кульмінацій та фіналу симфоніїТип елементу:Документ, Поетика «Concerto grosso з позитивом» Є. Петриченка(Харківський національний університет мистецтв імені І.П. Котляревського, 2025) Тарновецький, Ігор Іванович; Щелканова, Світлана ОлександрівнаСтаттю присвячено осягненню художньої концепції мистецького проєкту Є. Петриченка «Concerto grosso з позитивом», який увиразнює актуальну «подієвість» стану української культури через втілення досвіду останніх років у творчому акті, засвідчуючи відповідну картину світу через втілення багатоаспектності проявів буття в одному творі. Мета статті полягає у виокремленні значущих рис поетики «Concerto grosso з позитивом» Є. Петриченка через визначення жанрово-стильових особливостей та усвідомлення онтосеміотичного рівня твору. Новизна вибраної теми розкривається через застосування онтосеміотичного підходу до вивчення твору нашого сучасника, який на сьогодні не відображений у наукових дослідженнях. Поетика мистецького проєкту Є. Петриченка «Concerto grosso з позитивом» корелює з концептом картини світу, унаочнюючи музичний універсум як втілення художнього мислення митця. У дослідженому творі Є. Петриченка картина світу втілена у поєднанні різних аспектів буття, а саме – хронотопу, дихотомій «земне-небесне», «природакультура», «життя-смерть», «час-вічність», «сучасне-традиційне», «чоловічежіноче». Поетика«Concerto grosso з позитивом» відрефлексовує образ сьогодення, наголошуючи на цінності звучного буття.Тип елементу:Документ, Особливості композиторсько-виконавського стилю Олександра Кулика(Волинський національний університет ім. Лесі Українки, 2025) Доценко, Володимир; Ткаченко, Вікторія; Щелканова, СвітланаСтаттю присвячено осягненню феноменології творчості Олександра Кулика через виокремлення особливостей композиторсько-виконавського стилю, який є яскравим представником сучасної генерації українських гітаристів-виконавців, композиторів і педагогів. У творчій діяльності О. Кулика є взаємообумовленими виконавський, композиторський та педагогічний вектори, що дозволяє розглядати його як носія універсального типу творчої особистості. Особлива увага в дослідженні приділена аналізу композиторського стилю О. Кулика в контексті сучасного гітарного музикування. Мета статті полягає у виявленні специфіки композиторсько-виконавського стилю О. Кулика шляхом аналізу жанрово-стильових та онтосеміотичних параметрів його творчості. Реалізація даної дослідницької стратегії полягає також у залученні концепції універсалізму творчої особистості, яка дозволяє осмислити багатоаспектність діяльності як цілісну стильову систему. Наукова новизна теми розкривається через застосування методологічного синтезу, який об’єднує жанрово-стильовий аналіз, онтосеміотичний підхід та принципи інтерпретативного методу. Важливим аспектом новизни й актуальності теми є відсутність наукових розвідок щодо творчості О. Кулика. В дослідженні зроблений акцент на розкритті жанрово-стильових та онтосеміотичних особливостей гітарної творчості О. Кулика на прикладах творів «Бурлеска» та «Танок нічних хвиль», що репрезентують авторське бачення жанрової природи, художньо-образної структури та специфіки гітарного письма в умовах сучасного музичного мислення. Висновки стосуються виявлення стильових особливостей творчості О. Кулика як цілісного явища сучасної української гітарної культури, де взаємодіють елементи необарокового стилю, поетики неофольклоризму та рис сучасної інтонаційності, що об’єднані авторським філософсько-художнім баченням музики.Тип елементу:Документ, Баянно-ансамблева творчість О. Міщенка як явище інтегративного виконавства : чотирикомпонентний компаративний аналіз(Харківський національний університет мистецтв імені І. П. Котляревського, 2026) Єгоров, Єгор ОлеговичУ статті досліджено баянно-ансамблеву творчість Олександра Міщенка як цілісне явище інтегративного виконавства. Запропоновано концепт інтегративного виконавства, що поєднує композиторський, аранжувальний, виконавський і науковий рівні творчості. Розроблено компаративний чотирикомпонентний аналіз як інструмент вивчення внутрішньої структури виконавського процесу. Показано, що творчість О. Міщенка є системною моделлю взаємодії різних вимірів музичного мислення й практики. The article examines Oleksandr Mishchenko’s accordion-ensemble творчість as a holistic phenomenon of integrative performance practice. The concept of integrative performance is introduced, combining compositional, arranging, performing, and scholarly levels of creative activity. A comparative four-component analysis is developed as a tool for studying the internal structure of the performing process. It is shown that О. Mishchenko’s work represents a systemic model of interaction between different dimensions of musical thinking and practice.