Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти-23

Abstract

Гітара як унікальний звуковий образ світу доволі довго залишалася на периферії наукові інтересів. Серйозні розвідки щодо історичної долі інструменту, жанрово-стильового багатст композиторської творчості в різних національних школах та культурних контекстах у вітчизняно музикознавстві були надзвичайно рідкими. З середини 90-х років минулого століття інтер виконавців до вивчення історії та практики класичної гітари став знаменням часу і згодом з’явиь окремий напрямок інтерпретології - гітаристка - невичерпним джерелом якої, її незмінним об'єкт? є процес музикування на гітарі.У збірці вперше в історії українського музикознавства об’єднані наукові дослідженн присвячені гітарі та гітарному мистецтву. Окремі розділи висвітлюють основні напрямк гітаристики. Теоретичний розділ складають статті загальної проблематики - осягнення процес формування гітари, принципів жанрової системи, інструментального мислення та сучасні погляди виконавство. Другий розділ відбиває особливості гітарних (та лютневих) композицій у історичн проекції: від творів для барокової лютні до концептуальних постмодерністських тенденцій трактуванні інструменту. Автори статей демонструють аналітичний підхід та особливий кут зору і явища гітарного мистецтва ХУІІІ-ХХІ століть. Особистість митця є концептуальним стрижне третього - інтерпретологічного - розділу, в якому розглядаються позиції виконавського мистецтв від основних засад творчості до наукових дефініцій. Останній розділ містить методологічк орієнтовані дослідження. Збірка репрезентує багатонаправленість та перспективність гітаристики і адресована фахівцяг. музикознавцям, культурологам, музикантам-практикам, педагогам, студентам вищих і середи спеціальних навчальних закладів.

The guitar as a unique sound image of the world remained on the periphery of scientific interests for quite a long time. Serious explorations of the historical fate of the instrument, the genre and stylistic richness of composers' creativity in various national schools and cultural contexts in domestic musicology were extremely rare. Since the mid-90s of the last century, the interest of performers in studying the history and practice of the classical guitar has become a sign of the times and subsequently a separate direction of interpretology - guitar interpretation - has emerged, the inexhaustible source of which, its unchanging object? is the process of playing music on the guitar. For the first time in the history of Ukrainian musicology, the collection combines scientific research devoted to the guitar and guitar art. Separate sections highlight the main directions of guitar studies. The theoretical section consists of articles on general issues - understanding the process of guitar formation, the principles of the genre system, instrumental thinking and modern views on performance. The second section reflects the features of guitar (and lute) compositions in historical projection: from works for the baroque lute to conceptual postmodernist trends in the interpretation of the instrument. The authors of the articles demonstrate an analytical approach and a special point of view and phenomena of guitar art of the 18th-21st centuries. The artist's personality is the conceptual core of the third - interpretative - section, which examines the positions of performing arts from the basic principles of creativity to scientific definitions. The last section contains methodologically oriented research. The collection represents the multidirectionality and perspective of guitar and is addressed to specialists. musicologists, cultural scientists, practicing musicians, teachers, students of higher and specialized educational institutions.